L’imaginaire, la mémoire et la trace

Le vivant est une qualité, une caractéristique. Cette caractéristique est principalement fondée sur une dynamique portée par le mouvant. Le vivant est un terreau d'éléments en interaction. Dans le vivant toute intériorité et toute extériorité est mouvante. Je ne peux objectivement parler au nom de l'entièreté du vivant, et pourtant je peux légitimement témoigner en tant qu'être vivant. Être une herbe ou une arachnide demeurera un mystère en soi, un mystère essentiel et paradoxal. Cette part de mystère qui me sépare de la connaissance mouvante m'offre une plage d'élan pour son exploration car dès lors qu'un buisson y a été exploré, partout ailleurs, le reste aura été transformé. Ce reste aura été transformé par son expérience propre, hors de mon regard, malgré moi, par l'éclairage nouveau de mes nouvelles trouvailles et encore par l'intervention de forces et présences tierces. Ce mystère est à mon esprit parce que le vivant est une force mouvante, une force à la forme fugace qui lui restera. Ce mystère est à mon esprit et à mon esprit seulement. C'est un mystère formel pour ma pensée limitée, et c'est aussi une évidence dans certains moments de joie, ou de peine. Être vivant n'est alors plus une qualité, mais un mouvement de constat d'évidence, d'affects, dont ma pensée ne saura saisir qu'une partie visible, une part littérale, adaptée à ma condition d'être humain social. Si le monde est aussi évident qu'inintelligible, aussi limité qu'infiniment dense, c'est parce que j'essaie de le penser plus que de le vivre, parce que mon corps et ma pensée ne s'épanchent pas dans les mêmes dimensions, et que ces dimensions sont irréconciliables.

L'imaginaire est ainsi.
Il est une part vivante et intriquée à chacune de mes présences et
Il n'apparaît à mon esprit que sous bribes incontrôlables.
Il est la partie sauvage de mon âme.
Mon imaginaire est cette forêt dense, mouvante et fouillie,
Cette forêt aux spectres musicaux, de sensations, de mémoires innées et acquises et dont
Que l'éclairage mental aura
Aplati en une image fixe, une
Représentation certainement biaisée et d'une utilité toute relative.

L'imaginaire, c'est le souvenir potentiel.
Il jaillit de la mémoire.
La mémoire, c'est la poche amorphe qui porte l’expérience musicale d'un monde.

Nous repérons d'ors et déjà deux natures d'images :
L'image mouvante du corps qui produit les traces et
L'image mentale des interprétations.
Leurs sources sont les mêmes, ainsi que leur mouvement, mais leur destinées diffèrent.
L'image mouvante des activités organiques cherchent leurs résolutions dans la présence vive,
L'image mentale cherche son agencement dans l'équation rassurante de la pensée.

Si l'image du corps est une image musicale et mouvante,
L'image mentale dont se nourrit la pensée est un objet arrêté et désincarné, propulsé dans le champ chaotique de l'illégitime par nature et vouée aux organes intellectuels dont le seul destin sera l'obsolescence.
Lorsque la mémoire est triée et amenée à l'idée elle est un souvenir.

Une pomme est une pomme mais
Cette pomme
Est singulière et porte en elle la mémoire de son arbre.
Cette pomme est le souvenir de son arbre, et si je l'étudie elle
Est l'image de cet arbre.

Le souvenir est un objet noyé dans une mémoire ineffable et porté à la lumière plate de l'esprit par le prisme de la phantasia.
Le souvenir niche, noyé et confondu, dans la mémoire amorphe sous sa forme musicale, et son agencement est semblable à une eau bouillante dans le cratère d'un volcan.
Le souvenir est diffus et homogène, il est mis en stase dans la mémoire rythmique du corps.
La communauté d'oiseau tisse leur canopée dans le maillage de leur chant. La forêt est la mémoire, l'oiseau le souvenir, la synchronisation des chants est la phantasia et le concert formé est l'image de leur forêt.
L'oiseau insouciant joue, il est l'acteur qui acte le présent mouvant en chantant. Il joue hors de tout propos qui ne serait pas ici en permanente transformation. Le seul enjeu du vivant est d'appartenir à la danse, et d'éprouver ainsi son intrication au monde.
Ici l'intrication au monde est la nature du cosmos portée au rang d'émotion originelle.

La forêt n'est pas une image pour elle-même. La forêt ne se regarde pas elle-même. Elle se vit elle-même, en toute innocence et dans le seul souci de son mouvement.
L'acteur ne se regarde pas lui-même. Il se vit lui-même, en toute innocence et dans le seul soucis de danser son intrication.

La mémoire, donc, est la terre absurde du souvenir dont la pensée se nourrit.
L'image est la part pensive d'un mouvement.

Ce qui différentie le présent mouvant, seule dimension nécessaire au jeu, du passé et du futur, et du point de vue de l'esprit, c'est l'usage qui y est fait de l'imaginaire.

L'imaginaire est cette collection d'image, de représentations liées aux sens, dont nous pouvons nous nourrir pour adapter la justesse de nos interactions.

La mémoire est une éponge qui garde les musicalités acquises et innées. Le souvenir est un objet de la mémoire, rendu au conscient par le filtre musical de la phantasia.

Notre esprit conscient n'est qu'un écran. Sa proximité avec notre intimité nous donne l'illusion que nous sommes notre pensée. En réalité, celle-ci n'est que le fruit d'une interaction entre notre intimité réelle, notre musicalité, et notre organe social, notre langue, qui dans leur enlacement produisent cette pensée.

La pensée est nourrie d'images, originellement organiques et musicales puis devenues mentales. Notre nature sociale déforme les réminiscences organiques vers des interprétations destinées aux entendement culturels, humains.

C'est ainsi que la pensée est, par essence, inapproprié pour traiter du concret, cela parce qu'il l'emmène fatalement vers une subjectivité humaine facilement déconnectée des liens fondamentaux qui régissent le monde. C'est également ainsi que la nature est une entité qui nous devient étrangère.

L'acteur est ce statut exigeant qui nous demande l'incarnation. Ici l'incarnation est l'épreuve du corps qui valide une présence dans sa qualité sensible, vivante, au point que cette qualité en devient une part mystérieuse essentielle, la part mystérieuse essentielle et attendue.

Le souvenir est la mémoire auquel on a enseigné la notion de temps. Il est plus que probable que la notion de temps échappe tout à fait à l’inconscient, le temps est l’inconscient dans l’organisation de l’espace. L’inconscient a peur de souffrir et d’être coupé de ses sens. Dans ce cas il peut produire une mort somatique, se laisser mourir.

La psychanalyse ne peut être une thérapie parce qu'elle finit par construire à rebours. Dans le cadre thérapeutique, elle ne permet que d'ancrer la structure psychique dans ses fondations, voir même en la complexifiant. En conscientisant, on soulage mais aussi on apprend. Quelque part on apprend à être malade, d'une psychose invisible à la névrose obsédante mais pas moins présente.

Le bon usage de la psychanalyse serait donc son étude son étude objective déresponsabilisée, puis une implication dans une projection constructive où l'incarnation serait plus active que passive. C'est, en quelque sorte, la pratique artistique dans le bon usage des utopies.

L’esprit humain crée des images, de façon obsessionnelle. Des images visuelles, des images tactiles, odorante, gustative, auditive mais aussi émotionnelles, kinesthésiques, schématiques et tout ce qui est en ses moyens pour créer d’autres images, à un degré supérieur, pour donner un plus haut degré à sa compréhension et gagner en vitesse d’analyse.

Une image est étymologiquement un masque mortuaire, en latin « imago », c’est-à-dire un objet représentant le visage d’un être humain pour en susciter le souvenir. Nous pouvons tenter de transposer cette idée à toutes nos représentations mentales. L’image mentale d’un objet évoque notre expérience vécue avec cet objet. L’expérience vécue met en scène chaque sens du corps de façon surréaliste pour finalement éprouver la réminiscence de cette expérience. Si un même objet a été la source d’une multitude d’expériences, alors toutes ces expériences se superposent dans le souvenir avec une plus forte pondération pour celle qui s’avère être la plus sensationnelle. Plus nombreuses sont les expériences, plus riche sera la définition intime de l’objet et plus vastes seront les associations possibles pour l’esprit.

Nous sommes en mesure de créer des images de toutes choses et notre esprit cherche en toute chose à en reconnaître une image, comme si toutes les choses matérielles et immatérielles qui nous entourent seraient les traces intelligibles d’un invisible. Trouver l’invisible, c’est l’intention de la poésie. Vouloir créer des traces qui représentent avec justesse une perception et un processus émotionnel, c’est créer une œuvre artistique.

Pour un public, chaque détail finit par représenter quelque chose.

Si la consigne a été donnée à un comédien de traverser une scène de la manière la plus neutre possible, on ne pourra empêcher au spectateur d’imaginer une situation extrêmement riche malgré le succès de l’acteur dans l’exercice. D’une part, cet art abstrait est une merveilleuse façon d’émanciper efficacement son spectateur et d’une autre part, cela devient une initiation simple et profonde dans la formation des arts vivants.

Pour enrichir son imaginaire, il faut être curieux en évitant toute passivité dans la découverte, multiplier les occasions de découvrir et s’investir émotionnellement dans chaque exploration. La lecture de livres variés permet d’accumuler des expériences de façon fulgurante. Une écriture lyrique saura marquer durablement les imaginaires.