Le lyrisme et le commentaire dans la dramaturgie

L'écriture dramatique est une écriture lyrique, d'un lyrisme organique qui dépasse le lyrisme littéraire. 

Le lyrisme, c'est la suggestion qui invite le jòi. La dramaturgie est la discipline qui trouve le lyrisme dans le jeu de l'acteur. Le dramaturge suggère le jeu. Si le jeu n'est pas une suggestion mais la contrainte dramatique, l'acteur devient le porte parole d'un projet d'un autre temps, il n'acte plus sa présence mais celle du dramaturge. Si le jeu est une contrainte dramatique plus qu'une liberté de l'acteur, l'acteur ne sert plus qu'à justifier une idée qui ne misait pas sûr la théâtralité, mais qui voulait en être le cœur. L'acteur finit par être le représentant d'un auteur, son serviteur dont il fait le portrait dans l'invisible, l'interaction devient accessoire et la discipline artistique perd sa poésie la plus profonde. Au plus profond de l'œuvre, il n'y aura rien d'autre à trouver que l'auteur. Ce n'est plus un mouvement vivant, mais la représentation égotique d'un être absent. Ce n'est pas le propos de ce livre.

Le dramaturge va chercher le lyrisme dans la confiance qu'il donne en l'acteur, seule entité capable de le produire concrètement. L'écriture de théâtre appelle par le lyrisme, lo jòi que le contexte aura invité en intention seulement. 
En dramaturgie, le lyrisme n'est pas littéraire, il est concrètement organique, par l'agencement des corps dans leur contexte rugueux. 
Si un lyrisme s'invite dans un texte théâtral, par un chant qui se suffit à sa littérature, c'est un effet qui produit l'idée que le personnage est attaché à son érudition et qu'il ne peut rien traverser sans elle. C'est une attitude qui manque d'universalité, elle parle plus au nom d'une élite littéraire qu'au nom d'une théâtralité du vivant. 
La dramaturgie, c'est la mise en place d'un monde rugueux qui met l'acteur en mouvement en sollicitant son jòi.  
Une dramaturgie est un poème qui s'écrit au nom d'un monde qui demande, lui aussi, à être transformé par sa rencontre avec le vivant. Le dramaturge n'est ici pas le demiurge, mais il le dévoile.

Le lyrisme est cet espace manifeste où un état d’intériorité jaillit hors de lui. Pour le dramaturge cette intériorité est une extériorité. Une extériorité onirique qui trouve un canal, dans l'affect de l'acteur, pour être mis dans la trace mouvante du geste. 
Le lyrisme, c'est la forme qui accueille le jeu. Il n'est pas le jeu. Il est le contexte organique de la pensée.
Il est le corps qui s'exprime dans sa propre langue.
Tous les états inconscients, tous les mouvements vivants, peuvent être lancés en-dehors de l'organe pour imprégner l'invisible de sa matière vivante, c'est lo jòi qui voyage jusque dans l'inerte. Lo jòi, c'est l'enjeu du dramaturge, pas sa matière.

Le lyrisme, c'est ce qui invite une sensation, une phantasia, une musicalité, un sentiment, une émotion, avec laquelle il sera possible d'empathir. Il est la seule forme d'expression qui ne soit pas un commentaire. 
Il est la trace même du mouvement du corps, 
La trace del jòi, 
Avant son apparition.

Le commentaire, c'est ce qui est dit, dans la panique, quand l'invisible ne peut être résolu par le geste, et qu'il ne reste plus que la pensée pour résoudre. Le commentaire n'engage aucun jeu, il l'éteint. 
Le commentaire est une transposition de l'être dans la dimension de la pensée cartésienne, qui vient définir une réalité commune quand le réel est devenu trop dense pour être unanime.
Le commentaire 
C'est le silence 
Rendu insupportable à l'humanité
Quand celle-ci ne sait plus danser.

Dans un théâtre du vivant, l'idée doit rester mouvante. Elle doit changer sans cesse de vérité et de référentiel. L'idée est la contrainte, une contrainte nécessairement mouvante. Cette contrainte n'est plus un obstacle. Elle n'est pas un objet dont on se débarrasse. Elle est une extériorité à résoudre 
Comme un pied qui s'agace 
Pour habiter le silence 
D'un monde mis en tension.

L'écriture dramatique est cette écriture qui invite le lyrisme sans le jouer. Le dramaturge l'écrit, obstinément, sans jamais l'évoquer. La dramaturgie est la forme lyrique d'une écriture qui prend le texte en prétexte, et qui désigne les mouvements invisibles sans les résoudre, en agençant les évènements seulement. C'est l'écriture qui construit le texte plus qu'elle ne l'habite. C'est l'écriture qui s'adresse au partenaire, l'acteur, pour lui montrer l'endroit qu'il doit investir, l'endroit où le mystère est caché de tous, cet endroit où l'acteur doit révéler l'utopie que tout le monde espère. 
C'est un simple canevas. Dans l'absolu, il n'est que dans la technique de l'acteur à transformer ses affects en nouveaux événements, qui deviendrons eux-mêmes de nouveaux affects.
L'acteur,acteur lui. N'n'a plus qu'à jouer. Sa partition est enfin 
Une sorcellerie.